Esta semana para mi weekly análisis, analicé la película “La Ciudad de Fotógrafos”, que básicamente se trata de el uso de arte bajo una dictadura a través de la herramienta de la cámara. Este tipo de gobierno crea un sociedad con el uso de un control muy estricto, que se fortaleza con el uso de violencia y actos inhumanos. El mundo de arte siempre responde a los eventos que están ocurriendo en la atmósfera política, cultural, y social, entonces obviamente los artistas van a producir mucho durante una dictadura. Pero, con una dictadura viene una censura, entonces es muy difícil y peligroso ser artista y activista durante este tiempo. Según la película, la cámara realmente se convierte en una herramienta para combatir, es un acto de defensa. Captura la verdad, no se miente, y este es muy poderoso.Esta foto viene de la película, y hay una escena muy impactante en donde el narrador va al mismo sitio en donde fue tomado, para mostrar el impacto de la foto misma. El artista ha capturado la residencia, la lucha, y la revolución de la gente en respuesta al gobierno atroz. Vemos como este acto de luchar nos da el momento presente en que estamos. También, la cámara es muy importante en el acto de recordar – nos da evidencia y memorias físicas sobre la historia.