Hola! Quiero hablar sobre mi estilo favorito de arte y algunos de las artistas de latinoamérica que contribuyen al movimiento. Este estilo es impresionismo, y fue la más prominente durante los 1870s y 1880s. Muchos dicen que este objetivo del estilo es capturar el efecto sensorial de una escena, los objetos de impresión hechos en el ojo en un segundo rápido. Incluye las pinceladas finos y usó el sol y sombras a crear dimensión. En este estilo, era común utilizar temas comunes, no sólo el uso de la realeza o los ricos para retratos. Las artistas que me gustan mucho son Miguel Pou y José Campeche. Mirando sus pinturas, somos capaces de ver y sentir esta luz de la que habla. Ve su trabajo para contener raíces clásicas, también es importante notar cuán progresivos y universales eran realmente sus piezas. Así, para hacer esto, los pintores se inspiraron en las calles y al aire libre, ya no sólo desde el interior de su estudio.
La primera pintura que analizaré con Miguel Pou es sin duda su más famosa, “Los coches de Ponce”. Es una pintura de óleo sobre lienzo, que representa una calle de la ciudad hermosa en un día agradable y soleado. En un camino de tierra hay una línea de caballos en carruajes, una mezcla de caballos ligeros y oscuros. Detrás de los caballos y carruajes hay árboles de diferentes alturas. Los árboles son todas variedades diferentes, tonos de verde, púrpura claro, e incluso un rojo anaranjado. Detrás de los árboles, en una neblina, hay edificios. Lo que noto primero es la forma en que Pou capta la luz en esta pieza. Él describe cómo nuestra visión se ve cuando directamente en el sol fuera con mucha precisión. También capta la calidez dentro de los colores, creando una imagen muy suave y tierna. A pesar del tono cálido y nebuloso, esta pintura no es aburrida. A través del uso del árbol alto y retorcido con flores rojas brillantes, se añade un toque de color.
Esta imagen, un día promedio simple en Puerto Rico, es una ventana a la vida de las islas. Hay una cierta calma y relajación sentido, una imagen de lo que uno podría ver en un agradable paseo de un día de verano. Para muchos, Puerto Rico era un mundo desconocido, uno que muchos decían que era hermoso, pero esta pintura no sólo nos proporcionó una manera de ver cómo era, sino también sentirlo. Los caballos en carruajes alineados en la calle era algo tan normal y cotidiano que muchos artistas ni siquiera se habían pensado en tomar el tiempo para pintarlo. Sin embargo, Pou vio la belleza en la vida cotidiana y el entorno único que tenía Puerto Rico. Este escenario es importante, ya que muestra la simplicidad y la belleza natural de Puerto Rico, algo que estaba cambiando a medida que los Estados Unidos conquistaron su país. Pou fue capaz de presenciar cómo las cosas se mueven hacia un estilo de vida más moderno, haciendo que su gente renunciar a viejas tradiciones y adoptar nuevas prácticas.
Pienso que las pinturas de José Campeche son más formales, y hay muchas pinturas de los ricos. Pero con este, podemos ver la relevancia de este grupo y el impacto de su influencia en la sociedad. Aquí, tengo una pintura de dos chicas con flores. Los detalles de los flores son tan bonitas, y la ropa es tan elegante. Es una manera diferente que Pou pero es el mismo estilo de impresionismo.
Estas pinturas son importantes a notar porque representan una época de Puerto Rico tan importante. Fue durante una época de los cambios del gobierno, y también durante la revolución industrial.