Esta semana yo elegí estudiar el arte de Frida Kahlo para nuestras investigaciones de “Feminist Body Art.” Siempre me ha fascinado el arte y la vida de Frida, también siento mucho orgullo cuando pienso en ella como una artista mexicana porque yo soy mexicana también. En una clase anterior del español tuve la oportunidad de mirar la película sobre la vida de Frida y aprendí bastante sobre su vida, sus experiencias, y de cómo unas de sus obras fueron creadas. La historia de Kahlo es compleja y su arte es increíble, entonces tome esta oportunidad esta semana para desarrollar las ideas de ella y su arte un poco más.
Para nuestra tarea yo me enfoque en dos obras por la mayoría de mi discusión: “Allá cuelga mi vestido” (1933) y “Autorretrato en la frontera entre México y los Estados Unidos” (1932). Estas obras son muy impresionantes, específicamente en la manera que sirven como símbolos de la feminidad en el capitalismo/la industrialización. Frida hace varias criticas de estas tendencias sociales, especialmente como ella misma se sentía viviendo entre dos mundos (EEUU & MX). Estudiando estas obras fue muy impactante porque ilustraban experiencias y sentimientos simultáneamente personales y colectivos, sirviendo como buen ejemplos de como la vida era durante esos tiempos para las mujeres latinxs que en unas capacidades su podían relacionarse. Los elementos mexicanos y americanos que ella escogió a ilustrar me hicieron pensar mucho en cómo yo podría intentar a recrear una composición de lo que yo experimento como una latina estadounidense. Obviamente nuestras experiencias van a ser diferentes, pero algunas veces yo también me halló viviendo en la frontera entre México y los Estados Unidos. La obra de Frida entre la frontera (abajo) me hizo pensar en la frase “ni de aquí ni de allá,” que yo creo puede ser representada por esta imagen.
Mi investigación del arte de Frida también me hizo reflexionar mucho sobre la imagen de la mujer en la sociedad, especialmente en las maneras que se puede desafiar sutilmente y explícitamente. En varios casos yo creo que Frida es un gran ejemplo de como se pueden desafiar explícitamente, su forma de vestir, sus estilos de cabello, sus cejas, las colocaciones de sus manos/postura, y su joyería sirven como emblemas de vivir en el mundo como una mujer independiente y fuerte, y también desafían los estándares de belleza de su tiempo. Para mí esto es muy importante, porque Frida nunca cambio un aspecto de su apariencia para aplacar a las personas, sino ella mantuvo su propia forma de existir en el mundo, a pesar de que estuvo discapacitada. Con este hecho, la imagen de Frida se me hace hasta más poderosa y bella.
En fin, me siento muy feliz que tuve la oportunidad de estudiar al arte de Frida con más intención esta semana porque realmente aprendí mucho más de cómo el arte es puede conectar a la política. Frida no fue víctima de la censura, varias de sus obras hacen declaraciones porque no eran refinadas, ilustrando la realidad de una emoción, una experiencia, o una ideología. Su arte es muy poderoso en este sentido y espero que todavía siga mi investigación de sus obras a lo largo de tiempo!
